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John Lee Hooker


John Lee Hooker nacido en Clarksdale, Misisipi, 22 de agosto de 1917                            
San Francisco, 21 de junio de 2001 fue un influyente cantante y guitarrista de blues estadounidense.



La carrera musical de Hooker empezó en 1948 cuando consiguió el éxito con el single "Boogie Chillum", cantado en un estilo medio hablado que se convertiría en característico. Rítmicamente, su música era muy libre, característica que ha sido común entre los primeros músicos acústicos de blues del Delta. Su fraseado no estaba tan atado a los estándares de la mayoría de los cantantes de blues. Este estilo informal e incoherente se fue diluyendo con la aparición de las bandas de blues eléctrico de Chicago pero, incluso cuando no tocaba solo, Hooker mantuvo su propio sonido.

En 1955 acabó su contrato con Modern Records y fichó por la compañia Vee Jay, de Chicago, que publicó los clásicos Dimples y Boom boom.

Mantuvo, sin embargo, una carrera en solitario, siendo siempre popular entre los aficionados al blues y los fans de la música folk de principios de los años 1960, saltando de este modo a la audiencia blanca.


Discos como Black snake (1959), Wednesday evening blues (1960) o Birmingham blues (1963) afirmaron su prestigio a ambos lados del Atlántico. En 1970 se acercó de nuevo a las corrientes de moda al grabar el álbum Hooker ‘n’ Heat con Canned Heat

En el año 1977 John Lee hizo un concierto como invitado con Foghat y Paul Butterfield.

En 1980 salio en la pelicula Blues Brothers, interpretando el tema BOOM BOOM en un suburbio

Otro éxito, de muchos en su carrera, llegó en 1989 cuando, junto a varias estrellas invitadas, incluyendo a Carlos Santana y su banda, Bonnie Raitt, Los Lobos, entre otros, grabó The Healer, que ganó un Premio Grammy.

Hooker grabó más de 100 discos y vivió los últimos años de su vida en San Francisco, donde tenía un club llamado el "Boom Boom Room", por uno de sus éxitos.

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Momento de relax ,un cafe y la musica perfecta...

Bryan Adams - Have You Ever Really Loved A Woman






es una canción escrita por Bryan adams, Michael Kamen y Robert jhon "mutt" Lange en 1995, para la película Don Juan de Marco.
Su melodía fue utilizada como cortina musical a lo largo de todo el largometraje y como canción en sí en tres ocasiones, dos de ella interpretadas por otros cantantes y una más interpretada por el mismo Adams. El tema cuenta con la presencia del reconocido guitarrista flamenco Paco de Lucía y se mantuvo en el número 1 de las listas norteamericanas por 5 semanas. Además fue nominada al Oscar como Mejor Banda Sonora por la película de la cual formó parte.

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Miguel Mateos regresa con su rock argentino

A los 57 años, rememora las razones por las que fue considerado la estrella rock del continente.





¿Sabe qué es vivir atado a un sentimiento? Es comprometerse totalmente y no dar el brazo a torcer, pese al paso arrollador del tiempo. En el caso de Miguel Mateos, ha significado el mantenerse aferrado a la piedra del rock mientras ve cómo nacen, crecen y se extinguen en la marea las olas de nuevas generaciones de ídolos pop, una tras otra.
"Yo puedo tocar el fuego / puedo hasta quemarme entero / no me pidas que te deje de amar", reza un estribillo de 'Atado a un sentimiento', clásico del artista argentino, que calza aquí como una declaración suya incorruptible sobre el género y que renació, junto a otras 15 canciones, en un concierto que redondea su historia: Mateos, en su forma más eléctrica, en el corazón de Buenos Aires.
'Primera fila', su nueva producción, es un concierto para un escaso número de 250 fanáticos -con la intención de generar cercanía e intimidad- que dio en el edificio histórico del Centro Nacional de la Música, otrora Biblioteca Nacional, y que tiene el aspecto de una vieja estación victoriana de trenes de Londres. "El único vicio que me queda de todos los que tuve es la lectura", comenta Mateos de la elección del lugar, que dirigió, cuando era biblioteca, Jorge Luis Borges.
"Es la primera vez que uno dos etapas de mi carrera. La primera va del 80 al 85, que es la más argentina y tiene que ver con lo contestatario por el periodo de plena dictadura, y luego con la recuperación de la democracia, canciones que no eran conocidas en el resto de Latinoamérica, que vinieron después de 'Solos en América'; es algo simpático, pues es el mismo tipo el que hizo todas esas canciones, las compuso y las interpretó", explica el 'roquero' acerca de la producción. "La verdad es que no podés evitar sentir el  power  que hay, seas argentino, colombiano o mexicano. No podés evitar sentirte chupado por la potencia de la música de este grupo", asegura.  Allí se la jugó toda.
Desde hace unos años, su nombre ya no despertaba tanta atención, por lo que sentía que debía darle un vuelco a todo. Con esta producción, ha transmitido la sensación de que el 'rockstar' ha vuelto: "Hace tiempos que no pasaba una cosa parecida. El hecho de que haya generado tanta expectativa tiene que ver con una suerte de tanto tiempo de estar en esto", reconoce Mateos.  
'Primera fila' será, además, el primer musical producido en América Latina que se edite en formato Blu-Ray. Y Mateos estrena tres canciones, pero las más sorprendentes son aquellas de los primeros años. "Ahora veo el video y siento que estas canciones no difieren mucho en su potencia, su armado, su estructura, incluso su sonido, con respecto a las de los 90". 
En este impulso se le unieron su hijo Juan Mateos, en la guitarra; la cantante española Malú (en una versión de  Solos en América ) y el grupo mexicano Reik, con quien Mateos desarrolló una versión muy electrónica de 'Obsesión'.  Ante lo que pudo ser el retrato anacrónico de un artista en decadencia, y por fortuna no lo fue, Mateos deja la sensación de que aún puede ser lo suficientemente eléctrico como para seguir siendo referente del rock en español.   Miguel Mateos demostró en la Biblioteca Nacional que los años no   lo han oxidado.
La historia de un ícono del rock en español 
Miguel Mateos comenzó su carrera como líder de Zas, en la primera mitad de los años 80, pero luego comenzó su carrera en solitario, cuando se fue a grabar a Estados Unidos. Un escenario que vio su retorno a Buenos Aires fue la discoteca Space Lab, donde Mateos, su hermano Alejandro y Cachorro López, Ulises Butrón, García López y Sebastián Schon dieron los pasos que los llevaron a MTV Internacional. Han sido 10 discos hasta 'Fidelidad' (2008). 'Solos en América' (1986), 'Obsesión' (1990) y 'Kryptonita' (1991) son los más célebres.
El músico 'perdido' 
Están incluidas en el DVD canciones como 'Un poco de satisfacción', 'En la cocina, huevos', 'Extra extra' y 'Un gato en la ciudad', que pertenecen a su época con el grupo Zas; 'Tira para arriba' (1984) y 'Perdiendo el control' (1985), que fueron previas a la partida de Miguel Mateos hacia Estados Unidos, donde grabó 'Solos en América', el álbum que significó su gran despegue internacional en solitario.

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Guns N’ Roses en Argentina 2011

Después de poco más de un año del último show de Guns and Roses en Argentina (que se dio en Marzo de 2010 en el Estadio de Velez Sarsfield), la emblemática banda vuelve a Argentina para dar un show a principios de Octubre de 2011.
La que sin dudas es una de las bandas más importantes e influyentes de los últimos años del rock internacional, vuelve a nuestro país como parte de la gira “Chinese Democracy” (que vuelve a recorrer el mundo con el disco que presentaron el año pasado girando un mes entero por América del Sur), y lógicamente se espera que sea otra vez un show espectacular (en lo musical y en la puesta en escena) e inolvidable.


La formación actual de Guns N’ Roses (con la que recorren el mundo y con la que llegarán a nuestro país en Octubre), incluye al mítico Axl Rose (voz, piano), DJ Ashba (en las guitarras), Dizzy Reed (teclado, piano, sintetizador), Tommy Stinson (bajo), Chris Pitman (teclado), Richard Fortus (guitarra), Frank Ferrer (batería), y Ron “Bumblefoot” Thal (guitarra).
El show de Guns N’ Roses en Argentina se dará en el Estadio Único de La Plata.

La Fecha

Sabado 8 de octubre de 2011. Horario a confirmar.


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Aerosmith regresa a la Argentina en 2011

Luego de un fallido anuncio en 2010, que finalmente quedara cancelado, y esta vez la fecha elegida es el próximo 28 de octubre en el Estadio Único de La Plata.

 


Las entradas están a la venta desde este lunes 6 de junio

Los precios son los siguientes:

Campo Vip: $700 + $105
 
Campo: $350 + $45
 
Platea A (Sectores 26 a 29): $500 + $75
 
Platea B (Sectores 6 a 9): $500 + $75
 
Platea A (Sectores 30 a 34): $400 + $60
 
Platea B (Sectores 1 a 5): $400 + $60
 
Platea A (Sector 25): $130 + $20
 
Platea B (Sector 10): $130 + $20

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La chaqueta que consagró a Michael Jackson en "Thriller" es subastada

La prenda, que vistió el rey del pop en 1983, podría llegar a costar más de 400 mil dólares. Un detalle que explica su valor: tiene la firma del fallecido cantante.


En Beverly Hills se llevará a cabo una subasta que, con seguridad, llamará la atención de miles de amantes del pop, en especial de los de Michael Jackson. Es que la casa Julien´s Auction subastará la campera que utilizó el “Rey del Pop” durante la filmación del famoso video “Thriller”, en 1983.
La prenda, según precisó el sitio TMZ, está confeccionada con material brilloso y rojo. Estiman que la prenda está valuada entre 200.000 y 400.000 dólares.
Pero además de la recordada campera, Julien’s Auction pondrá a disposición de los fans de Michael Jackson, otros elementos de menor valor. Así, los días 25 y 26 la peluca que el cantante usó durante la conferencia de la gira “This is it” en Londres y un guante brilloso que vistió en los American Music Awards podrán ser comprados por quien pueda gasta entre 6.000 y 20.000

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